Navigation des articles Il s’agit de danse et de boxe exclusivement, pour les deux disciplines, portées par des femmes. En me remémorant et en observant des combats de boxe notamment le combat mythique entre Mohamed Ali et Georges Foreman à Kinshasa, je suis toujours et encore fasciné par le mouvement, l’agilité, l’esquive… La boxe est souvent représentée comme un sport masculin or de plus en plus de femmes s’y adonnent avec brio. Je souhaite révéler cette part féminine au public en travaillant les harmonies, l’esthétique et l’énergie. Autant de prétextes à libérer l’imagination où les frontières entre fiction et réalité seront une invitation à regarder un combat dansé. Sensibilité, humour et création de figures fantasques se dérouleront sur un ring avec une soixantaine d’amateurs invités à représenter le public en première ligne. » Salia Sanou CALENDRIER DE TOURNÉE création 2022 – version espaces publics 5 et 6 juillet 2022 – La Roche-sur-Yon – Le Grand R Scène nationale 21 et 22 septembre 2022 – Limoges – Les Francophonies 19 novembre – Chalon-sur-Saône – Espace des Arts création 2023 – version salle de spectacle 11 et 12 février 2023 – Reims – Le Manège Scène nationale DISTRIBUTION Conception et chorégraphie Salia Sanou Musique Séga Seck Avec Marlène Guivier, Salia Sanou, Marius Sawadogo, Soro Solo, Fatou Traoré et soixante PRODUCTION Production Compagnie Mouvements perpétuels Co-production Le Grand R Scène nationale de La Roche-sur-Yon, Les Francophonies en Limousin, L’Atelline Lieu d’activation Art et espace public, Le Manège Scène nationale de Reims, Charleroi danse Centre chorégraphique de Wallonie Bruxelles. La Compagnie Mouvements perpétuels est conventionnée par le ministère de la Culture – DRAC Occitanie et par la Région Occitanie, elle reçoit le soutien de la Ville de Montpellier. Salia Sanou est artiste associé au Grand R Scène nationale de La Roche-sur-Yon contact production & diffusion Stéphane Maisonneuve +33 0672 40 79 09 Fatma Nakib +330677 16 97 33 Création 2021 Je suis persuadé que dès le plus jeune âge il faut sensibiliser les enfants à l’Art, quel que soit la discipline. À partir de ce postulat, j’ai proposé au poète Capitaine Alexandre d’écrire un texte sur la dimension du vivre ensemble et de ces trois mots tellement symboliques Liberté, Égalité, Fraternité, la si belle devise de l’école de la République. » Salia Sanou Spectacle portatif qui se déplie dans une salle de classe, Papa Tambour est adressé aux enfants de 8 à 12 ans . Une rencontre entre la poésie de résistance et de paix de Marc Alexandre Oho Bambe, dit Capitaine Alexandre, et la danse universelle de Salia Sanou. Papa c’est quoi le courage ? Papa c’est quoi la liberté ? Papa c’est quoi l’Art ? Papa tambour dis-moi… dis-nous ! Sur les rythmes d’un tambour, une danseuse met en mouvement le poème dans un dialogue sensible entre les mots et les gestes. Papa Tambour est un spectacle joyeux et participatif qui place les enfants au cœur de ce poème dansé ». Un message d’espoir et de fraternité. CALENDRIER DE TOURNÉE 2021 – du 29 novembre au 5 décembre 2021 – Festival Roulez jeunesse – le Grand R – Scène nationale de la Roche-sur-Yon – du 06 décembre au 7 décembre 2021 – Centre Chorégraphique National de Nantes – du 13 décembre au 18 décembre 2021 – L’Estive – Scène nationale de Foix 2022 – 23 mars 2022 – Collège Saint Exupéry – Mâcon – 24 mars 2022 – Collège Jeanne d’Arc – Paray-le-Monial – du 28 novembre au 3 décembre 2022 – Festival Roulez jeunesse – le Grand R – Scène nationale de la Roche-sur-Yon – du 5 au 10 décembre 2022 – Bonlieu Scène nationale – Annecy 2023 – du 3 au 7 avril 2023 – Scènes croisées de Lozère DISTRIBUTION Conception et chorégraphie Salia Sanou Texte Capitaine Alexandre Musique Kalifa Hema Interprétation Elise Griffon et Kalifa Hema PRODUCTION Production Compagnie Mouvements perpétuels Co-production Le Grand R Scène nationale de La Roche-sur-Yon, L’Estive Scène nationale de Foix et de l’Ariège, Centre Chorégraphique National de Nantes Avec le soutien de La Place de Danse – CDCN Toulouse Occitanie. La Compagnie Mouvements perpétuels est conventionnée par le ministère de la Culture – DRAC Occitanie et par la Région Occitanie, elle reçoit le soutien de la Ville de Montpellier. Salia Sanou est artiste associé au Grand R Scène nationale de La Roche-sur-Yon contact production & diffusion Stéphane Maisonneuve +33 0672 40 79 09 Fatma Nakib +330677 16 97 33 Création 2021 À partir de la relation danse / chant / musique, donner à voir, à penser, à chanter au fil du temps l’évolution du corps noir pris dans la dimension universelle des échos du monde… Où en sommes nous du je » et du nous » ? De nos rêves communs ? De nos différences enrichies d’utopies de liberté et d’égalité tant de fois bafouées ? D’un rêve » reste un rêve et mon propos se veut une traversée où la musique et la danse auront la part belle pour nous faire voyager dans le temps et nous ré – enchanter ! – Salia Sanou CALENDRIER DE TOURNÉE 2021 Création 8, 9 et 10 juillet 2021 – Montpellier – festival Montpellier danse 2021 24 septembre – Marrakech – biennale de la danse en Afrique ANNULE 21 octobre – Mâcon – Le Théâtre Scène nationale 29 octobre – Charleroi – Charleroi danse 23 et 24 novembre – Alès – Le Cratère Scène nationale 15 et 16 décembre – Annecy – Bonlieu Scène nationale 19 décembre – Foix – L’Estive – Scène nationale 2022 11 janvier – La Roche-sur-Yon – Le Grand R Scène nationale 10, 11, 12 février – Paris – Théâtre du Châtelet / Théâtre de la Ville hors les murs 1 et 2 mars – Brive – L’Empreinte Scène nationale 24 mars – Amiens – Maison de la Culture 30 et 31 juillet – Sao Polo – Brésil 3 et 4 août – Rio – Brésil 13 et 14 septembre – Turin – Italie 11 octobre – Dunkerque – Le Bateau Feu Scène nationale 9 et 10 novembre – Brest – Le Quartz 16 décembre – Montbéliard – Ma Scène nationale 2023 7 janvier – Noisy-le-Grand – Espace Michel Simon 11 et 12 janvier – Chambéry – Malraux Scène nationale 19 janvier – Martigues – Les Salins Scène nationale DISTRIBUTION Conception et chorégraphie Salia Sanou Musique Lokua Kanza Texte Capitaine Alexandre et Gaël Faye Vidéo Gaël Bonnefon Scénographie Mathieu Lorry-Dupuy Lumière Marie-Christine Soma Costumes Mathilde Possoz Avec Lydie Alberto, Milane Cathala-Difabrizio, Ousséni Dabaré, Ida Faho, Siham Falhoune, Ange Fandoh, Virgine Hombel, Kevin Charlemagne Kabore, Dominique Magloire, Elithia Rabenjamina, Marius Sawadogo, Akeem Washko PRODUCTION Production Compagnie Mouvements perpétuels Co-production Festival Montpellier danse, Le Grand R Scène nationale de La Roche-sur-Yon, Théâtre de la Ville et Théâtre du Châtelet – Paris, Maison de la Culture d’Amiens, MC 93 Bobigny, Bonlieu Scène nationale Annecy, Malraux Scène nationale Chambéry Savoie, L’Empreinte Scène nationale Brive-Tulle, Charleroi danse Centre chorégraphique de Wallonie Bruxelles, Théâtre Garonne – scène européenne, Le Théâtre Scène nationale de Mâcon, Le Cratère Scène nationale d’Alès, MA scène nationale – Pays de Montbéliard Avec le soutien du Centre de développement chorégraphique La Termitière à Ouagadougou et de la SPEDIDAM. La Compagnie Mouvements perpétuels est conventionnée par le ministère de la Culture – DRAC Occitanie et par la Région Occitanie, elle reçoit le soutien de la Ville de Sanou est artiste associé au Grand R Scène nationale de La Roche-sur-Yon Extraits vidéo contact production & diffusion Stéphane Maisonneuve +33 0672 40 79 09 Fatma Nakib +330677 16 97 33 Photo Gaël Bonnefon – Elegy for the mundane Multiple-s constitue une trilogie de trois face-à-face conçus et interprétés par Salia Sanou avec Germaine Acogny, Nancy Huston et Babx. De beaucoup de vous avec la chorégraphe Germaine Acogny De vous à moi avec l’auteure Nancy Huston Et vous serez là avec le compositeur Babx Après Clameur des arènes » et Du Désir d’horizons » qui sont des pièces de groupe, le souhait et l’envie de Salia Sanou de creuser le thème de la rencontre, de la place du Je » et du Jeu », du geste et de l’espace reviennent dans ses questionnements de façon récurrente. La création de la trilogie Multiple-s » s’articule aussi autour de la dimension de la représentation, de l’interprétation permettant un dialogue entre les disciplines transmission, littérature, danse et musique invitant ainsi le spectateur à partager l’art de chacun. Dans cette dynamique, le chorégraphe a pensé à la figure du face à face » ; structure qui viendrait convoquer l’autre, en confrontation parallèle, en complémentarité, en altérité, mais aussi pourquoi pas en opposition. Multiple-s / artistes invités Germaine Acogny, chorégraphe et fondatrice de l’Ecole des sables au Sénégal La proposition faite à Germaine va dans le sens de croiser un espace de création commun. Germaine a formé Salia Sanou, elle a toujours accompagné avec bienveillance ses premiers pas de danseur et de chorégraphe. De beaucoup de vous, création 23 septembre Les Quinconces-L’Espal Scène nationale du Mans, 27 et 28 septembre 2018 Les Francophonies, Limoges 87 Nancy Huston, auteure Après Du Désir d’horizons » où la poésie de Limbes limbo, un hommage à Samuel Beckett » s’inscrit en contrepoint telle une partition, Salia Sanou souhaite continuer à partager avec Nancy Huston un dialogue autour de l’altérité, thème qui traverse son œuvre et fait écho à mon univers artistique. De vous à moi, création 24 et 25 mai 2018 au Kiasma de Castelnau-le-Lez 34 Babx, auteur compositeur interprète Babx mêle avec brio et délicatesse les textes poétiques, politiques référencés à de grands auteurs comme Genet, Cesaire, Baudelaire … Par ailleurs il développe une écoute attentive au chaos du monde comme le prouve son dernier album Ascensions », un pur bonheur et une éloge d’une humanité heureuse. Et vous serez là, création juin 2019, Charleroi danse Belgique CALENDRIER DE TOURNÉE 2018 24 et 25 mai Castelnau-le-Lez – Le Kiasma 23 septembre Le Mans – Les Quinconces-L’Espal 27 et 28 septembre Limoges – Les Francophonies 15 décembre Ouagadougou – Dialogues de corps 2019 9 avril Toulouse – Théâtre Sorano en co-accueil avec la Place de la Danse CDC de Toulouse-Occitanie 8 juin Bruxelles – La Raffinerie – Charleroi danse Centre chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles 7 au 14 juillet Avignon – festival d’Avignon – Cour minérale de l’Université 16 octobre Floirac – Festival International des Arts de Bordeaux Métropole 2020 21 et 22 janvier Chambéry – Malraux scène nationale Chambéry Savoie 30 et 31 janvier Castelnau-le-Lez – Le Kiasma – Saison Montpellier danse 4 et 5 février Strasbourg – Pôle Sud 28 mars Cognac – L’Avant-scène Annulé 31 mars Niort – Le Moulin du Roc Scène nationale Annulé 12 mai La Roche-sur-Yon – Le Grand R Scène nationale Annulé 15 mai Brive – L’Empreinte Scène nationale Annulé 23 mai au 4 juin Paris – Chaillot Théâtre National de la Danse Annulé 28 septembre Brive – L’Empreinte Scène nationale 18 novembre Forbach – Le Carreau Scène nationale 29 novembre Sarzeau – Centre culturel L’Hermine 03 décembre Château Thierry – CDCN L’Echangeur 2021 16 février La Roche-sur-Yon – Le Grand R Scène nationale 2 avril Opéra de Tunis DISTRIBUTIONconception & chorégraphie Salia Sanou interprétation Germaine Acogny, Babx, Nancy Huston, Salia Sanou lumière Marie-Christine Soma scénographie Mathieu Lorry Dupuy musique Babx régie générale Rémi Combret régie lumière Eric Corlay régie son Delphine Foussat administration de production Stéphane Maisonneuve PRODUCTION production Compagnie Mouvements perpétuels coproductions coproductions Théâtre National de Chaillot, Charleroi danse Centre chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles, les Francophonies en Limousin, Malraux scène nationale Chambéry Savoie, Centre National de Danse Contemporaine – Angers, le Kiasma de Castelnau-le-lez, Ambassade de France au Sénégal Avec le soutien pour l’accueil en résidence du CN D Centre National de la Danse, de l’Ecole des Sables de Toubab Dialaw au Sénégal, de la Termitière – Centre de Développement Chorégraphique de Ouagadougou au Burkina Faso, de Montpellier Danse -Agora Cité internationale de la Danse La Compagnie Mouvements perpétuels est conventionnée par le ministère de la Culture – DRAC Occitanie et par la Région Occitanie, elle reçoit le soutien de la Ville de Montpellier et de Montpellier Métropole Méditerranée contacts production Stéphane Maisonneuve +33 0672 40 79 09 diffusion Fatma Nakib +33 0677 16 97 33 Photo Laurent Philippe Souffle rit / Souffle danse réunit des danseurs et musiciens amateurs qui, le temps d’une performance en extérieur, vous invitent à partager l’univers de Laurent Blondiau et Salia Sanou. Souffle rit / Souffle danse ou l’occasion de danser, jouer, rencontrer, inventer, déambuler. Un projet né de la rencontre de Salia Sanou et de Laurent Blondiau, trompettiste du collectif belge Mâäk pour la création du spectacle Kawral . création 2017 Un projet de Salia Sanou et Laurent Blondiau, initié par la Briqueterie-CDC du Val-de-Marne et coréalisé en partenariat avec MET-X BE, Compagnie Mouvements Perpétuels FR, Théâtre Jean-Vilar de Vitry-sur-Seine FR, Centre culturel communal d’Orly FR, La Villette FR et La Briqueterie-CDC du Val-de-Marne FR. Avec le soutien de l’ADIAM 94 durée 30 mn CALENDRIER DE TOURNÉE2017 12 mars à 14h30 Orly – Centre culturel Aragon Triolet – Biennale du Val de Marne 19 mars à 14h30 Vitry-sur-Seine – Théâtre Jean Vilar – Biennale du Val de Marne 26 mars à 16h00 Paris – Grande Halle de La Villette – Biennale du Val de Marne Les chorégraphes Salia Sanou et Seydou Boro ont choisi de transmettre leur pièce chorégraphique Figninto L’oeil troué à trois jeunes danseurs chorégraphes qu’ils ont eux-mêmes formés. La mission de transmission prend alors un double sens. Dans un décor épuré, le mouvement dansé investit la notion de notre fragile humanité. Tiraillés entre l’accumulation effrénée de la matérialité et le temps qui passe, les hommes ne se parlent plus. Leurs yeux, aveugles, ne voient plus l’essentiel. Sur le plateau, les corps en sueur se laissent entraîner dans une danse fulgurante, énergique. Les corps luttent, chutent, se contorsionnent, s’entrechoquent. Chacun évolue dans l’espace, dans une solitude notoire, mais ne résiste pas bien longtemps à la tentation de retrouver l’autre. re création 2016 Prix Découvertes RFI, Rencontres chorégraphiques d’Afrique et de l’Océan Indien, 1997 durée 30 mn CALENDRIER DE TOURNÉE 2017 9 au 15 juillet Avignon – Festival d’Avignon 19 mars Vitry-sur-Seine – Biennale du Val de Marne 2016 29 novembre Ouagadougou – Triennale Danse l’Afrique Danse DISTRIBUTIONchorégraphie Salia Sanou et Seydou Boro interprètes Ousséni Dabaré, Jean-Robert Kiki Koudogbo, Ibrahim Zongo musique Dramane Diabaté, Tim Winsey, Hughes Germain régie générale Rémy Combret régie lumière Diane Guérin administration de production Stéphane Maisonneuve PRODUCTIONproduction Centre de Développement chorégraphique La Termitière, Institut français reprise de production Compagnie Mouvements perpétuels La re-création de cette pièce a bénéficié d’un soutien Danse l’Afrique Danse ! de l’Institut français en partenariat avec la fondation Total contact production et diffusion Stéphane Maisonneuve +33 0672 40 79 09 Une installation de Daniel Buren. Un plateau recouvert de seaux d’eau. Deux corps, appuyés l’un sur l’autre, se frayent un chemin. Cette performance chorégraphique de Salia Sanou et Boukary Sere investit des espaces inédits. Un instant suspendu au fil de l’eau et des corps qui se cherchent. création 2004 durée 35 mn CALENDRIER DE TOURNÉE 2011 28 & 29 septembre Limoges – Festival des Francophonies 2010 2 octobre Tremblay en France – Théâtre Louis Argon 2008 15 & 16 novembre Pantin – Centre National de la Danse 21, 22 & 23 février Ouagadougou – Burkina Faso 17 & 18 février Bamako – Mali 18 & 19 janvier Bobo-Dioulasso – Burkina Faso DISTRIBUTIONextrait de Djama BurenCirque 64 carrés/pistes direction artistique Dan Demuynck travail nomade Daniel Buren conception & chorégraphie Salia Sanou danseurs Salia Sanou & Boukary Sere régie générale Rémy Combret administration de production Stéphane Maisonneuve PRODUCTIONproduction Compagnie Salia ni Seydou & compagnie Etokan reprise de production Compagnie Mouvements perpétuels contact production et diffusion Stéphane Maisonneuve +33 0672 40 79 09 Pourquoi toujours vouloir ressembler à l’autre ? Pourquoi l’image de nous-même, que nous renvoie sans cesse la société, nous pousse à rechercher encore et toujours notre double ? Pourquoi avons-nous tant besoin de cette course effrénée du monde ? Le miroir. L’image de soi et sa part d’invisible. La conjugaison invariable et incessante de la réalité et de notre imaginaire. L’expression de son propre reflet plonge Salia Sanou en son for intérieur. Certains danseurs tirent le rideau. D’autres ont besoin de se regarder. D’ordinaire, je fais plutôt partie de ceux qui oublient le miroir. Ce qui me permet de mieux intérioriser le mouvement. Le geste dansé est pour moi d’abord un ressenti, un écho intérieur, avant d’être exprimé». Pour tenter de déjouer son image. Il révèle une part de vérité et de l’imprévisible, lié à un état d’être, à une alchimie du temps et du geste. Où le corps tout entier se reflète et se découvre. Du corps dansé au corps regardé, la relation, qui s’établit, questionne l’intime comme l’extime. Ce désir de rendre visibles certains aspects de soi, jusque là considérés comme relevant de l’intimité. création novembre 2013 Le Théâtre – Scène nationale de Narbonne durée 1 heure CALENDRIER DE TOURNEE 2013 12 et 13 novembre Narbonne -Le Théâtre 4 et 5 décembre Le Creusot – L’Arc Scène nationale 2014 16 janvier Castelnaudary – Théâtre les 3 ponts 19 janvier Saint-Flour de Mercoire – Théâtre de l’Arentelle 27 et 28 février Décines – Le Toboggan 06 mars Côte d’Ivoire – MASA Abidjan 24 juin Ollioules – CNCDC de Châteauvallon 10 décembre Burkina Faso – Institut français de Bobo Dioulasso 13 décembre Burkina Faso – festival Dialogue de corps de Ouagadougou 2015 13 juin Gabon – Institut Français de Libreville DISTRIBUTION chorégraphie et danse Salia Sanou composition, musique vivante et chant Takumi Fukushima scénographie Mathieu Lorry-Dupuy lumières Eric Wurtz costumes Suan Czepczynski régie générale Rémi Combret administration de production Stéphane Maisonneuve PRODUCTION production compagnie Mouvements perpétuels coproduction Le Théâtre-Scène nationale de Narbonne, Centre National de Création et de Diffusion Culturelles de Châteauvallon, Centre de développement chorégraphique La Termitière de Ouagadougou, avec le soutien de l’Etablissement Public du Parc et de la Grande Halle de la Villette, de l’Institut français de Bobo Dioulasso et de Ouagadougou avec l’aide du ministère de la Culture et de la Communication – DRAC Languedoc-Roussillon, de la Région Languedoc-Roussillon. contact production et diffusion Stéphane Maisonneuve +33 0672 40 79 09 Doubaley – le miroir from Compagnie Salia Sanou on Vimeo. Nous nous appuyons sur des états de corps qui ont vécu des temps de tensions extrêmes de violence. Sur des témoignages de corps éprouvés par la vie. Sur notre mémoire individuelle et collective des tragédies, qui nous traversent. Quotidiennes ou historiques. Tout près de nous ou à l’autre bout du monde. Sur scène, le mur de bois au lointain est cet espace de réception des corps en appuis et en à-coups, qui les renvoie sans cesse au centre du plateau comme pour les obliger à assumer leurs destinées jusqu’au bout, quelle qu’en soit l’issue». création juin 2008 Festival Montpellier Danse durée 1 heure CALENDRIER DE TOURNÉE 2010 5, 6 et 7 juin Montréal Canada – Festival TransAmériques 24 mai Saarrebrück Allemagne, festival Perspectives 2 avril Sénart – La Coupole 30 mars Narbonne – Le Théâtre 23 mars Saint-Médard en Jalles – Le Carré/Les Colonnes 19 et 20 mars La Rochelle – La Coursive 16 mars Cergy-Pontoise – L’Apostrophe 13 mars Tremblay-en-France – Théâtre Louis Aragon 4 mars Metz – L’Arsenal 27 et 28 février Marseille – Le Merlan 2009 14 et 15 août Berlin Allemagne – Festival Tanz im August 2, 3, 5 et 6 juin Paris – Théâtre de la Ville 3 avril Bourges – Maison de la Culture 31 mars Cavaillon – Le Théâtre 28 mars Annemasse – Château Rouge 24 mars Dunkerque – Le Bateau Feu 2008 14 décembre Ouagadougou Burkina Faso – Festival Dialogues de Corps 6 décembre Vélizy-Villacoubray – Théâtre de l’Onde 4 décembre Petit-Quevilly – Scène nationale 2 décembre Le Havre – Le Volcan 25 et 26 novembre Evry – Théâtre de l’Agora 20 et 21 novembre Saint-Brieuc – La Passerelle 7 octobre La Roche sur Yon – Le Grand R 3 octobre Le Mans – L’Espal 27 et 28 septembre Limoges – festival des Francophonies en Limousin 23 et 24 juin Montpellier – Festival Montpellier Danse DISTRIBUTIONchorégraphie Seydou Boro et Salia Sanou lumières Eric Wurtz costumes Martine Somé scénographie Ky Siriki musique et interprétation Mamadou Koné, Pierre Vaiana, Oumarou Bambara, Amadou Dembélé, Djata Melissa Ilebou danseurs Salia Sanou, Seydou Boro, Adjaratou Ouédraogo, Ousseni Sako, Boukary Séré, Asha Thomas, Bénédicth Sene régie générale et son Eric Da Graça Neves régie lumière Anne Dutoya PRODUCTIONproduction Compagnie salia nï seydou co-production la Passerelle – Scène nationale de Saint-Brieuc, Festival Montpellier Danse 2008, Le Volcan – Scène nationale du Havre, Théâtre de la Ville – Paris, Théâtre de la Bastille, Théâtre de l’Agora, Scène nationale d’Evry et de l’Essonne, dans le cadre des résidences de création soutenues par la Région Ile-de-France, Centre National de la Danse – Pantin, Culturesfrance, Centre culturel français de Ouagadougou, Centre de Développement Chorégraphique – La Termitière de Ouagadougou avec le soutien du Ministère de la culture et de la communication – DRAC de Bretagne, et du Conseil Général des Côtes d’Armor Partir dans une même direction du mouvement dansé. Tout en mettant en exergue la singularité, la performance de l’individu, un des éléments constitutifs de la richesse d’un groupe». Investir cet espace public, où le quotidien se raconte. Où les humains se côtoient, se frottent et se confrontent. Pour faire naitre des idées. Un mouvement de danse dans la ville pour aller vers la population. Pour interroger l’espace public et offrir d’autres regards. Pour créer une interaction entre acteurs et spectateurs. Souvenirs de la rue Princesse s’appuie sur la participation de jeunes amateurs, de professionnels, de profanes désireux de se familiariser à la pratique corporelle pour un instant de partage avec un public de tout âge, averti ou non averti. CALENDRIER DE TOURNÉE PRODUCTION conception & chorégraphie Salia Sanou administration de production Stéphane Maisonneuve production Compagnie Mouvements Perpétuels Navigation des articles